中式庭院设计实景图,中式庭院设计实景图片欣赏

中式庭院和法式庭院有什么对比以及区别？

中式庭院规划设计一般由庭院建筑、幽径曲水、筑山地形、置石花木等主要要素构成，并辅以借景、框景、植物、置石掇山、水系、亭台楼榭四种主要素材构成，并通过巧妙绝笔的抑景、添景、夹景、对景、框景、漏景、点景、借景等造景手法，融情于景，构思新颖，让人们觉得有种虽由人作，宛自天开的艺术效果。叠石理水。“水以石为面，水得山而媚”，水无石则岸无形，亦无态，所以在园林理水上常采用浅水露矶、深水列岛的办法加以处理。中式的院子特别之处在于更具有表象之外的意境之美，不仅看着漂亮，住着舒服，更有了与心得交融。“空白”不是一无所有，而是暂时隐藏，其中贯注着自然的精魂和设计者的生命律动。正如王夫之所言：“凡虚空皆气也，聚则显，散则隐，隐则人谓之无。”布颜图在《画学心法问答》中，讲绘画“应留虚白地步，不可填实；庶使烟光明灭，云影徘徊，森森穆穆，郁郁苍苍，望之无形，摆之有理”.邹一挂讲“布置之法，势如勾股。上宜留天，下宜留地”.正是居于上述认识，在江南风格中式设计庭院构图时留出天与地的空间，同时也就留出了作者和观赏者心灵流动的空间。“空故纳万境”,正是因为在这些空白中洋溢着心灵的律动，从而使中式庭院的意境更加深远，使得有限的空间具有奔腾千里的气势，使静的空间充满了动感。所以才妙在无形处。 所以国画贯以墨为主，以色为辅。黑是生命力的具象流动，白之虚象容纳宇宙万物万境，两者交相辉映，形成一起一伏的奔腾之势，从而使静态的画面有节奏地律动。中国画就在这律动之中既具有了诗的意境，又具有了音乐般的气质。所谓“空本难图，实景清而空景现，神无可绘。真境逼而神境生”,中国画的意境和品格，就在这黑白的节奏中映现出来。受中国画构色原理的影响，江南风格中式庭院以“雅”为韵，其建筑没有华丽的色彩，而是多借自然植物之形态、质感、风韵与山水、建筑互相衬托掩映，创造出了生机盎然的中式庭院景观。

了解下中式庭院：

中式庭院规划设计一般由庭院建筑、幽径曲水、筑山地形、置石花木等主要要素构成，并辅以借景、框景、植物、置石掇山、水系、亭台楼榭四种主要素材构成，并通过巧妙绝笔的抑景、添景、夹景、对景、框景、漏景、点景、借景等造景手法，融情于景，构思新颖，让人们觉得有种虽由人作，宛自天开的艺术效果。叠石理水。“水以石为面，水得山而媚”，水无石则岸无形，亦无态，所以在园林理水上常采用浅水露矶、深水列岛的办法加以处理。中式的院子特别之处在于更具有表象之外的意境之美，不仅看着漂亮，住着舒服，更有了与心得交融。“空白”不是一无所有，而是暂时隐藏，其中贯注着自然的精魂和设计者的生命律动。正如王夫之所言：“凡虚空皆气也，聚则显，散则隐，隐则人谓之无。”布颜图在《画学心法问答》中，讲绘画“应留虚白地步，不可填实；庶使烟光明灭，云影徘徊，森森穆穆，郁郁苍苍，望之无形，摆之有理”.邹一挂讲“布置之法，势如勾股。上宜留天，下宜留地”.正是居于上述认识，在江南风格中式设计庭院构图时留出天与地的空间，同时也就留出了作者和观赏者心灵流动的空间。“空故纳万境”,正是因为在这些空白中洋溢着心灵的律动，从而使中式庭院的意境更加深远，使得有限的空间具有奔腾千里的气势，使静的空间充满了动感。所以才妙在无形处。 所以国画贯以墨为主，以色为辅。黑是生命力的具象流动，白之虚象容纳宇宙万物万境，两者交相辉映，形成一起一伏的奔腾之势，从而使静态的画面有节奏地律动。中国画就在这律动之中既具有了诗的意境，又具有了音乐般的气质。所谓“空本难图，实景清而空景现，神无可绘。真境逼而神境生”,中国画的意境和品格，就在这黑白的节奏中映现出来。受中国画构色原理的影响，江南风格中式庭院以“雅”为韵，其建筑没有华丽的色彩，而是多借自然植物之形态、质感、风韵与山水、建筑互相衬托掩映，创造出了生机盎然的中式庭院景观。

再了解下“法式庭院”

法式庭院设计 法式庭院设计特点：

1、布局上突出轴线的对称，恢宏的气势，豪华舒适的居住空间。2、贵族风格，高贵典雅。3、细节处理上运用了法式廊柱、雕花、线条，制作工艺精细考究。4、点缀在自然中，崇尚冲突之美。

法式庭院以其古典园林中的凡尔赛宫苑的造园最为出名，造园师为勒诺特亥，其特点为：多用规则的几何图形来布局，并且追求对称，有较为明确的中轴线，强调秩序，多灌木矮花，高大树木较少。

来自网摘。